汪建平 | “灵山小镇拈花湾”夜景照明的营境新创

汪建平

编辑手记：

上期，我们一起跟随汪建平老师探寻了灵山小镇拈花湾的基本设计思路和设计重点（汪建平 | 特色小镇的夜景照明设计思考←点击阅读），也领略了小镇处处充满禅意的灯光表达，本期，我们再来深入了解灵山小镇细节处的照明设计思路和一些独到的设计理念。

夜景照明设计思考

作者 | 汪建平

在进行拈花湾禅意小镇的灯光设计时，我们的设计团队多次考察了其他做得比较成功的案例，比如国内夜景照明做得比较成功的乌镇、上海的泰晤士小镇，还考察了日本最著名的温泉小镇汤布院。

最后我们把乌镇和日本汤布院作为我们项目设计需要学习和借鉴的样板。研究过程中，我们发现乌镇的夜景灯光和汤布院夜晚灯光的显著不同。

乌镇：

先说说乌镇，乌镇的灯光是在乌镇整体改造时完成的。

乌镇的夜景灯光总体较亮，沿河建筑灯光有强烈的视觉景观效果，光色对比强烈、层次丰富，街区的照明也很丰富，整体比较粗旷，受先天条件的限制，灯具和管线的隐藏不太好。

日本汤布院：

日本汤布院的灯光是另一个极端，就是并不太重视景观的效果，一切好像是随着岁月的流逝自然生长的。

有基本的庭园灯，灯具的造型也随意，道路交叉口有指路牌的照明，墙上有指示的文字就加了一个投光灯来照射。各家温泉旅馆门口就挂着自己样式的灯笼，造型并不统一。

灵山小镇拈花湾设计思路

灵山小镇拈花湾最初的目标是营造类似于汤布院的灯光风格，让一切看起来随意一些，但又传递着一种浓郁的不可言说夜间环境，让你静静地行走其中，心有所感。

但开始设计、做样板段的时候，我们才发现理想是不现实的，因为汤布院最终形成那样的夜晚灯光环境氛围，并不仅仅是因为灯光本身，而是整个小镇的建筑、景观、温泉旅馆都是一步步生长出来，自然就留下了岁月的痕迹。

而我们拈花湾小镇的建筑和景观都是新的，而且是统一规划设计出来的，如果建筑夜景灯光的设计有意忽略某些部分不处理，则要么显得太寒酸、要么就是让人觉得灯坏了。

最后，我们的办法是通过街道上灯笼数量的不同及形式的差异、对建筑投光的写意处理，以及景观灯光的多少不同这些差异，来营造一个看起来形式感不是那么强，显得随意而又让人回味的夜间灯光环境。

如果说夜景照明的目的是“造景”，那拈花湾的夜景照明则更强调“营境”。

拈花湾中体量最大建筑是波罗蜜多酒店和国际会议中心，这两个建筑需要承担第四届世界佛教论坛会议和住宿的最主要功能。

酒店建筑依山而建，是 MAO 设计以“圆融”为概念设计，做成福建土楼一样的半环形建筑。而国际会议中心则是由几中间有分割的个大大小小的方形建筑群组成，与酒店处于若即若离的状态。

经过对建筑的形态和材料的细致分析，最终我们确立了以“少即是多”设计原则，通过与建筑形态和语言完全吻合的灯光设置，一方面避免对住客的干扰，一方面又以简练的灯光手法，对建筑做了完美的诠释。

夜景照明的发展，在中国和世界各地，都呈现出越来越多的与演艺结合的趋势。

比如在欧洲有非常著名的里昂灯光节，在澳大利亚有悉尼灯节，亚洲新加坡的马尼拉湾灯光节也是非常有名。

城市的夜景灯光除了对建筑物和构筑物的表现，更多地通过精心创作的 3D 投影、灯光创意小品等表现城市的文化和传统，兼具景观性、艺术性和娱乐性。

在灯光节期间，整个城市犹如在举行一个盛大的灯光 PARTY。给城市带来了游客和消费。

随着 LED 照明科技的发展，中国的城市夜景照明设计也开始试图往艺术化、娱乐化的方向发展，出现最多的就是所谓的“媒体立面”。

而在拈花湾小镇的夜景灯光中，除了我们设计的三个方面的夜景灯光。在后续实施的过程中，业主还邀请了一家以舞台演艺为主的单位进入，配合项目的旅游活动安排，设计和实施了“禅行禅秀”演艺表演和灯光秀。

以投影、激光灯、LED 全彩舞台灯、喷雾装置等为主要工具，实施了包括投影水幕、全息投影、激光灯光秀、水雾灯光等一系列的演艺灯光。

这些演艺活动和灯光的实施，极大地激发了游客的兴趣和关注，促进了拈花湾的旅游和消费，并帮助了拈花湾的品牌传播。

如果要问我这些演艺灯光和我们设计的夜景灯光的关系，我想打个比方，我们设计的灯光犹如一个人身上的衣服，而演艺灯光则好比珠宝首饰，如果从成本和投资的角度来看，也是如此。

以我自己在拈花湾禅意小镇的体验和观察，当演艺活动和灯光秀开启时，小镇的拈花湖、商业街、五相广场、五灯湖等处都是人声鼎沸、熙熙攘攘、人流如织。

而如果你要体验禅意的灯光，则最好还是在演艺还未开始、随着夜幕降临华灯初上的时刻；又或者是演艺已经结束，人流逐渐散去小镇恢复安静的时候。

致谢

读懂建筑再去做照明，汪建平老师和他的团队通过对光环境、人、建筑的深刻研究，设计了不少颇受好评的作品，并在业内屡获大奖，下图为部分项目图片：

▲灵山梵宫

▲南京牛首山佛顶宫

▲王小慧艺术馆

▲五印坛城