微客谈｜越被抬举，越要放低（二）-住宅-云知光

专题记

在国内，“照明设计”迄今仍是冷门的行业，这在“设计”这个服务行业本身的发展就挑战重重的国情下，至少意味着两样事情：首先是照明设计行业的被认可或许需要漫长甚至曲折的过程；其次是从业者，尤其是年轻的从业者们都直面这个新生而未健全领域中巨大的机遇。本期访谈的采访者梁贺和特邀嘉宾符浩然，与上期采访者崔晓光是“同门同学”，均为2013飞利浦新锐照明设计师中的优秀代表。设计作为照明行业的上游，他们会怎么看这个市场，怎么看待自身面临的机遇，和机遇背后深藏的挑战？

微课堂访谈 • 越被抬举，越要放低（二）

本期嘉宾：符浩然

埃素灯光设计上海负责人

毕业于上海大学建筑学专业

原光莹照明设计高级设计师

2012年Zumtobel奥德堡照明设计大赛金奖获得者

访谈主持：梁贺

微语录：「一个照明设计的过程，主要就是用光去处理空间中色彩和明暗对比关系的过程，就像美术中的水粉和素描。」

梁贺：一个照明设计的过程，主要就是用光去处理空间中色彩和明暗对比关系的过程，就像美术中的水粉和素描。

▌符浩然：嗯，最大的不一样应该是服务对象的需求改变了，酒店服务对象是顾客，showroom服务的对象是灯具厂商，微课堂上个月有篇文章《卖光还是卖灯？》，里面讲的观点我很认同，这个灯具厂商是为世界知名奢侈品零售提供照明解决方案的，所以它是卖光的，而不是卖灯，这就决定了这个show room应该给客户更多的体验，而并非单纯陈列设备。

梁贺：这个解读相当关键，在国内的照明市场尤其扭曲，我去过一个意大利顶级灯具品牌，它在广州开设了专卖点，里面密密麻麻的挂满了这个品牌的各种灯，针都插不进去，天啊，几万块一盏的灯，居然就卖白菜一样这样堆起来卖，还美其名曰体验中心，我的体验就像去到批发市场。

▌符浩然：那就是在卖灯了。

梁贺：没错，就像微课堂采访刘峰聊到那个话题说的那样：如果策略设计者本身在生活中没有对美学陈设的这种经验和体会，是没法为这种产品设计好销售市场策略的。分享一下你在做照明设计时的经验吧？

▌符浩然：好，我大学专业是建筑，走的是艺术类高考路线，所以我用专业中对两种重要关系的把控，来解释我做照明设计时如何化繁为简分析一个空间把控灯光与之的关系的：第一种是色彩感觉，色彩感觉就是不同颜色色温的灯光对不同颜色的材质投出来的效果差异；另一个就是素描感觉，就是纯粹黑白情况下的明暗对比。在我看来，一个照明设计的过程，主要就是用光去处理这两种关系的过程。

图：明暗关系，是用光表达目标立体感的最佳方式。

梁贺：这个比喻很有意思，能把复杂问题简单化，可以举例说明吗？就以你最新作品为例。

▌符浩然：当然可以，从大方向来看的话，这个show 主要是用于表达光的感觉，所以所有的变化甚至颜色都来自光，因此材料的颜色基本都使用白色系，这是前提。然后我先把有可能应用到空间中的材质按照质感（反光率和肌理）区分开，哪些是磨砂面可以用漫反射表达的，哪些是镜面、哪些是软木漆面等等。

梁贺：嗯，先把能从不同角度描述光特性的材质作区分。

图：清华城市规划设计研究院，光环境设计研究所实验室。不同材质由于密度、反光率、肌理的差异，对光的反馈是差异的。

▌符浩然：是的，好比这个showcase的背景，我敢用RGB线性灯带在背后安装，因为它不是高光面的材质，不然必定的结果是灯点被镜面反射出来破坏整个效果。现在的结果是灯有一定的反衬出来，与正面showcase的弧形外形正好形成一个平移的双曲线效果。

图：符浩然作品完工照片：意大利灯具品牌L&S展示体验中心。

▌符浩然：然后就是RGB的运用。

梁贺：RGB要用好是个需要极强色彩感的挑战，做得好不容易。

▌符浩然：对，现在好像整个市场都给那些很差劲的RGB方案给弄到“谈RGB色变”的感觉，好像一提RGB就cheap，实际上是矫枉过正了，色彩运用的恰到好处可以把你的空间从单纯的以亮暗对比度吸引眼球中解放出来，给空间一些小情绪，给使用者一些新鲜的体验。

梁贺：是的，画画得不好赖颜料，照片拍得不好赖胶卷，RGB只是工具，怎么编排它的出现才是灵魂。

▌符浩然：没错，作为照明设计师，不单设计使用RGB，我还要去构思控制它播放、变化的速度、模式呀，调光的节奏。缓慢的、渐变的，这样子不会给客户一种太过强烈的感觉，因为RGB作为一种辅助的氛围营造不宜太过强烈喧宾夺主剥夺这个空间本来的功能性或者意图（当然做show除外）。并且灯光作为一种背景，在空间里边大部分场合都不可能说把RGB灯光去作为一个主体照明，它会影响客户对目标商品的客观评判，所以说RGB灯光在室内还是主要是用作氛围照明。

这样，就像给空间上了一层水粉颜色，在色彩感觉到位的情况下，明暗关系（素描感觉）就要去调控配比，这样的话展品才能立体呈现。

梁贺：你用了什么控制系统呢？

▌符浩然：用的是DALI，用了控制系统之后，我就可以分场景给客户清晰地展示，哪个区域的配比出来是什么感觉，因为单纯地告诉他数据上的1：5，他是没有感觉的，但你通过体验设计，让他感受到什么叫“不是越亮越好”，什么叫“都是重点就没有重点”，这是个很有实效的展现方式。

微课堂也讲过这个，亮度和照度的关系，因为并不是说4000lx、5000lx就是够亮，还要看周围的环境，亮度是相对的，如果周围环境很暗，那1000lx就足够亮了，如果周围环境很亮，那么重点照明的地方就需要更亮。