近日，日本东京奥运会霸占了世界屏幕。据了解，日本这位东道主为了这次赛事，仅更新比赛投用体育场馆就斥资了2520亿日元，其中新东京国立体育馆更是耗资上千亿日元。如此浩大的工程，谁不想好好看一下呢？

虽然受疫情影响，大家没法亲自去看。但小编今天会带着大家，不仅把这新东京国立体育馆看了，还要去探寻东京更多经典项目！LET'S GO~

01

Tokyo National Stadium

新东京国立体育馆

所在地：东京 新宿

完工时间：2019年

建筑设计：TAISEI DESIGN Planners Architects & Engineers; Azusa Sekkei Co., Ltd.; Kengo Kuma & Associates

首席建筑师：Hisao Kawano (TAISEI DESIGN Planners Architects & Engineers) Yoshihiko Yasuno (Azusa Sekkei Co., Ltd.) Kengo Kuma (Kengo Kuma & Associates)

照片©Taisei Corporation, Azusa Sekkei Co., Ltd. , Kengo Kuma and Associates Joint Venture

东京新国立体育馆是由始建于1958年的旧体育馆改建而来，它曾是1964年日本东京奥运会的主体育场。现经过日本著名设计师隈研吾的精心设计，这座竞技场建筑已有“森林体育场”之称。

这座“森林体育场”总面积有19.2万平方米，分为地上5层和地下2层，高达47.4米，可容纳6万名观众同时观赛。

就整体建筑而言，设计师主要采用了日本传统建筑技术和本地木料，通过“木与钢筋”结合的方式，将日式风格彻底地融入了周围的明治神社森林，演绎了又一代传统日式风格。

新国立竞技场内设置约有1500台LED照明灯在屋顶顶端。其中，用于比赛的灯光有1300台，用于观众席的灯光约200台。并且这些LED灯可以根据不同比赛项目，进行灵活切换。

为了保证比赛的顺利进行，以及让来自世界各地的观众们有一个良好观赛体验，体育馆现场灯光的亮度要具备一定保障。

但像这种国际大赛标准中的光照亮度设定得都非常高，为了保证电视播放的效果，就必须特别重视能垂直方向的光源，因为它能够保障人的面部拍摄效果。

另外，摄影师在摄影时常常会遇到明暗光斑的问题，因此需要尽可能减少水平及垂直方向的亮度差，寻求分布均匀的光源。

02

Louis Vuitton Ginza Namiki

路易威登·银座旗舰店

所在地：东京 中央区

完工时间：2021年

建筑设计：AS Co., Peter Marino Architect

建筑设计师：AS Co. Limited, Peter Marino Architect, Jun Aoki, Peter Marino

照片©Daici Ano

2021年，路易威登（Louis Vuitton）在日本东京银座的旗舰店重新隆重开业。该项目是1981年日本首家LV旗舰店的更新版，由建筑师青木淳和室内设计师Peter Marino从设计、艺术、餐饮等全方位角度进行全面焕新，给人以梦幻般的体验。

设计师将水面反射时的波光感作为本次项目的灵感来源，既诗意又富有趣味。这种特殊的流动感和幻彩波光遍布内外空间，从玻璃表皮一直渗透到室内代表性的旋转楼梯中。

“双曲面玻璃+幻彩膜”可将周边环境进行一次虚幻反射，呈现出别致的梦幻感。尤其在夜间，这种梦幻感会使得这家LV旗舰店在繁华喧嚣的银座显得格外瞩目。

室内水之元素的应用显而易见——大型灵动的水母装饰。这个水母装饰与外立面的水面波浪也可完美呼应。

建筑师通过木材+玻璃，营造出轻盈质感，使其具备大气而雅致的曲线美。墙面上线条走势如同波光倒映其上，搭配灵动和错落有致的银白吊灯，显得既契合水元素主题，又不显杂乱。

03

The Playhouse store

剧场商店

所在地：东京

完工时间：2020年

建筑设计：Haruki Oku Design,PAN-PROJECTS

建筑设计师：Yuriko Yagi, Kazumasa Takada, Haruki Oku

照片©Kenji Seo

The Playhouse是日本东京繁华时尚区青山（Aoyama）三层建筑的全新改造。一层和二层是英国时装店，三层是婚礼及活动策划公司的大厅。

设计团队面临的挑战是通过重新考虑实体店的现有功能，设想后疫情商店的新空间模式。

该项目将整个建筑作为剧院的另一种形式，设计诸多可转换建筑元素，使剧场能容纳各种活动。

设计团队将入口门厅设计成带有可移动窗帘的高空间，可为讲座和音乐会等活动创造了一个临时舞台。

地面的商店区域由多个可旋转的墙壁组成，为举办各种活动（如弹出式市场、时装秀或研讨会）提供了灵活的空间。

剧院通过为文化和多样化活动创建空间并存而将销售空间而不是专门用于展示产品的整个楼层，从而挑战了传统的商店空间模型。

04

Japanese Cuisine Tokiwa

所在地：东京 港区

完工时间：2020年

建筑设计：Fumihiko Sano Studio

照片©Daisuke Shima

这是为在银座经营一家日式餐厅约有20年厨师重设计的店铺。室内是“Sukiya”风格，反映厨师个人对茶道的喜爱。

该店铺的门面由具有350年历史的雾岛雪松单件制成，并带有黄铜框架，这种设计恰到好处地代表了餐厅的设计品味。餐桌椅上摆放着京都北部的日本小雪松木原木、小竹片，带缺口的带状天花板。

外花园装饰着苔藓，秋叶和山茶花。调整窗户的高度，你便可以看到落叶和骆驼花在地面上，这代表着厨师如何为菜肴选择特定的成分。材料来源于传统茶道的设计，其中结合了Sukiya技术和表达方法。

05

Bancho Church

班乔教堂

所在地：东京

完工时间：2018年

建筑设计：Tezuka Architects

建筑设计师：Mayumi Shimada, Kazuhiko Terada, Honami Enya

照片©FOTOTECA

Bancho教堂始建于1886年，历史非常悠久。但在那之后，它经历了大地震、战争和城市化发展的重大变迁。

有一种现象叫做“天使的阶梯”。这个现象其效应的学名叫做“sunrays”，指的是光线穿过厚厚的云层时，产生一系列光线形成光柱的现象。

“天使的阶梯”是一个日文译词，据说源自《旧约·创世纪》28:12篇章。很难想象，这种在世界各地司空见惯的现象曾经被人们赋予了神秘的色彩，并被视作连接天地的阶梯。

教堂的侧面没有窗户，仅有的光源完全依赖于上方天窗射入的光线。考虑到天窗大小和光线方向的差异性，每个天窗的深度会略有不同。

在进行敬拜仪式的时候，天使的阶梯会出现。但种现象并不是一年四季都会出现，只有在太阳光较浅的时候才会出现漫反射。

墙壁的部分区域向内凿出方形空间，它被称为壁龛。这些壁龛被用于仪式的灯光布置。

礼拜堂的设计理念是安装一个管风琴，厚壁的设计是为了承受管风琴的深沉低音。为了防止颤动回声的产生，这些墙壁也被建造成倾斜的。它能够让声音在空间中自然传播，而不产生特定焦点。

同时，声音经过墙壁表面还会被进一步柔化。墙壁表面被涂抹成不规则的形状，声音能更均匀地消散。

06

K5 Tokyo Hotel

所在地：日本 东京

完工时间：2020年

建筑设计：Claesson Koivisto Rune

照片©Yikin Hyo

位于日本东京的K5 Tokyo Hotel，是由瑞典设计工作室Claesson Koivisto Run设计。

东京K5不仅仅是一家酒店，因为它的设计是基于“Aimai”概念。Aimai是一个日语单词，它用来积极地描述那些模棱两可、模糊的事物。这不仅启发了布局概念，还萌生了用植物代替墙壁的想法，并能带来一种创造城市绿洲之感。

客房的特点是包含一个中央、半透明的织物“圆柱体”，一直延伸到高高的天花板。

K5 Tokyo提供20间宽敞的客房，每个客房都拥有瑞典极简主义和日本传统元素。

创意餐厅、酒吧和聚会场所元素相结合，内有著名的北欧和日本融合美食，Ao以中医药结合调酒理念的鸡尾酒茶吧，以及Yardorks植物专家提供的大量绿色植物...