赖雨农的设计笔记：好的照明设计是想办法“惩恶扬善 ”-案例-云知光

赖雨农的设计笔记第二集

台北大直，是盛产红砖的瓦窑之乡，

这里环山傍水、砖河共栖。

▲台北大直

今年年初，

作为台湾第三间加入酒店战局的台北大直Indigo，

历时近七年的设计和建设，终于正式试运营。

在全球已有的上百间连锁店中，

每一家Indigo都会根据所在地山川形变，历史文化进行设计；由52万片手工窑烧砖打造的台北大直Indigo也不例外。

▲大直indigo

以建筑体现的“砖窑文化”、“河岸生活”设计为基础，酒店整体灯光设计由UNOLAI赖雨农及其团队十聿照明设计完成。

外观的灯光上特意选了气质路线，与周围的汽车旅馆，百货商场的调性做区隔，强调国际感，也加入了比较科技感的灯光编程，整体光效大气但不失巧思。

▲大直indigo

以下为UNOLAI赖雨农的台北大直indigo灯光设计笔记：

Hotel Indigo Taipei north

“多变的”Indigo

这家酒店所在位置的地理位置，一度被一些主观的评论说不看好，但其实大直商圈在捷运开通之后后市看涨，独特的餐厅聚落和未来几个大型商场陆续开幕，早已经不再是美丽华一家独秀的状态，加上邻近内湖，有艺术文创聚落的吸引，俨然是台北市饭店业的另一角力场；台北万豪酒店在此区落脚后，也算是吃了一个定心丸，从此这个地区的饭店面貌变得更国际化。

更何况，国际连锁酒店通常透过常客计划自带流量，可以打破当地原本的板块地图，因此外国游客带来的后座力也是值得期待。

▲大直indigo从高层向下看不开灯（左）、开灯（右）

台湾目前的三家Indigo，其中两家是我们的灯光设计作品，包含创下IHG集团内部纪录90天改装完成开幕的新竹Indigo，和这个台北大直Indigo。

两个酒店从概念，运营到整体风格都完全不同，足以显示Indigo这个年轻品牌富有弹性的DNA，和它多变的面貌。

▲新竹indigo

▲大直indigo

很多人可能会拿Hyatt Centric或是SPG的a-loft来跟Indigo做比较，觉得时尚，独特，在地文化等等才是这个品牌的形象，说要怎样才是Indigo；这些当然是毋庸置疑的，但依照目前的酒店业来看，如果单纯只看这些关键字，有哪一个酒店品牌DNA敢没有涵盖这些呢？

所以这些关键字固然是个轴线的参考，但并不是一个框架性的限制。

▲大直indigo酒店大堂

灯光设计的整体基调

建筑设计根据史料发现基地所在地，内湖大直一带，过去曾有大型烧砖场，因此引用了“砖”的堆栈概念来做为这幢建筑的基调。

从这个概念出发，室内，灯光，平面设计，艺术等等的设计都在这个概念下发展各自的设计。

首先在外观灯光设计的部分，针对这幢建筑是一个酒店跟商场的综合体的特性，不仅进出的人群、期待不同，建筑材质在两个立面也有不同，我们团队试着藉由光的特性，来设计符合建筑材质和使用特性上不同的光。

最终，我们订出一个灯光设计原则，酒店侧用2700k的暖色温，而商业侧用的是3000-3500k的暖白色温作为基调。

这个色温除了基于建筑的材质之外，更重要的是反应空间使用上的差异，酒店的使用和人群通常是目的性，停留时间也较久，重点在于舒适和温馨；商业的客群除了有可能是路过客，停留时间也相对是暂时的停留而不会过夜，因此用稍高的色温，可以加快节奏，也让商场多一点时尚感。

▲餐饮空间

好的设计是想办法惩恶扬善

酒店灯光设计有一些先天性的挑战，包含地理环境，房间数，房间大小，甚至餐厅/公共设施不够多，但好的设计是想办法隐恶扬善。

因此酒店的外观和室内，我们选用较多的线型光源作为设计的手法。

一个是企图更好的去诠释建筑的曲线和线条；

另一方面，线性的间接光，可以更容易隐藏灯具，避免灯具在空间出现过多而产生的局促感，也同时提供更多的均匀照度，借以提升空间舒适感。

▲酒店客房

酒店外部，选择用侧出光的间接光槽来呼应建筑的曲线转折。

但有两个难点要克服：

第一个是侧出光的灯具较难隐藏，加上建筑在饭店这一侧是一个大曲面，每一条皱摺的角度都不同，因此细节来回发展很多次才完全避开看到灯具的角度；

同时也要避免溢射光影响客房，最后在种种的考虑下，选择在亮度上做一个平衡；而比较低的亮度，反而让砖墙质感的二丁挂展现更温润的质感。

▲大直indigo建筑外墙（二丁挂墙面）

第二个难点是在创造层次，因为均化的线灯，在夜间会减弱建筑的立体感，因此我们在室外大胆的采用了调光系统，让每一条的亮度刻意不同，藉由渐层来强化方向跟层次，甚至我们编成了动态的灯光节目，往后可以呼应环境创造流动的视觉效果，为建筑多增加一个灯光的层次。

▲外部灯光动态效果示意

酒店灯光设计不只情趣一种面向

酒店灯光不见得只有情趣一种面向，也可以让人觉得温馨、放松，进而去感受更多酒店的体贴和服务。

▲饭店房间

整体的室内灯光设计以明亮为基调，尽量的隐藏灯具外显。

但是从一楼大厅，到四楼餐厅，走道，最后到房间，是一个愈来愈亮的节奏，让入住客人可以在酒店内享受有节奏感的灯光体验。

▲酒店大堂

▲T.R Bar & Kitchen

▲酒店走道

暖色调的间接照明可以比较低调的演示，并且融合艺术品的色彩到室内装修的材质里。

▲会议活动场所

除了以间接照明为主，还适当的加入一些下照嵌灯，来提亮工作区域、台面，和满足机能的需求。

总体上不刻意追求高反差的既定印象酒店氛围，反而是让客人体验舒适轻松的光。

如果到台北大直去，这家新开的Indigo将会是一个不错的选择。

设计师

赖雨农 UNOLAI

十聿照明设计公司创始人/设计总监

IALD首位华人全球董事

北美照明协会（IESNA）会员

与光共舞签约灯光艺术家

毕业于台北艺术大学灯光设计学专业

美国纽约PARSONS设计学院建筑照明硕士

被誉为“灯光诗人”

* 特别鸣谢

UNOLAI GROUP是由Unolai Design & Associates建筑照明设计，UNOLAB互动新媒体艺术，Unolights创新实验灯具，结合三者成为以光为主位的多元团队，以专业、技术及美学发挥出光的无限潜力，创造出光的全新维度及体验。

十聿照明设计(Unolai Design & Associates)是一个经常获奖的国际照明设计公司和团队，设计作品遍布在世界各主要城市，同时也是亚洲最具影响力的照明设计公司之一。由知名照明设计师赖雨农先生于2005在美国纽约成立，目前在台北、上海、深圳及纽约四个城市拥有坚强的照明设计团队，亦跟许多当代国际重要建筑设计事务所均有合作。设计强项包含城市总体灯光规划、国际连锁星级酒店，超高层大楼，综合商业等等。

随着照明的趋势演进，Unolab将新媒体艺术科技导入到建筑照明设计、室内空间及装置艺术，试着将照明设计带到一个新的纪元；团队配合艺术家和建筑师，透过科技和艺术，用灯光丰富建筑立面及室内环境，也让建筑灯光更主动的配合建筑和城市居民；亦使装置艺术及民众有了更多的互动和想象。创造出光的无限可能及变化，让光不仅止于光。

* 与光共舞是UNOLAB在中国大陆地区独家代理机构。