国际灯光设计大师关永权：灯光是倾注心血的情有独钟-人物专访-云知光

关永权

关永权照明设计有限公司首席顾问

在与所有大师的对话中，关永权是个特别的存在。在所有以建筑设计或空间设计为起点的人生历程中，灯光的运用成为他们设计一个关于空间分支运用的体现。

而对于关永权来说，灯光是倾注心血的情有独钟。那些专业上的实践，相对于其他人来说更像是反其道而行的操作，以灯光设计为牵引和实施落脚点，贯穿起所有对空间和建筑的理解与运用。

灯光也给予了他实至名归的回馈，

让他在大众眼里封了神。

在全球的灯光设计界，如今的关永权已经成为了一个符号，一种努力的方向，一种后来者的梦想。

The Peninsula Tokyo

永权著名灯光设计师，被誉为全球灯光设计业界的先驱及领导者，其作品遍布世界各地，设计包括有国际管理公司、顶级酒店集团﹑甲级办公大楼﹑高级零售品牌店﹑住宅发展项目、与及私人住宅等等。

他是业内大神们组CP的首选，

经常与业内最顶尖的建筑师及室内设计师合作。

他的人生履历上写满了光辉的历程。

自1987年起，他以自己杰出作品先后获得业内外不同机构的嘉奖，多年来所获奖项不计其数。包括于2007年获选为香港十大杰出设计师称号，并于2008年至2014年期间连续七届夺得大中华杰出设计大奖。

Twelve at Hengshan, A Luxury Collection Hotel

他的作品也得到国际专业的认同，自2006年至2019年期间，关永权先后获得由中国照明学会 (CIES)，日本社团法人照明学会(IEIJ)及北美照明学会 (IESNA) 所颁发的奖项，成绩骄人。

灯光设计将他不断领向专业的巅峰，而他则将专职灯光设计这一概念带入了华人领域。向外他以自身的名片让华人在这一领域享有盛誉，向内不断致力于推动这一领域的启蒙与成熟，志向与世界齐平。

起源于工业设计与室内设计专业，短暂的室内设计实践，让关永权的设计人生做好了丰富的基础铺垫。

机缘巧合下他进入美国一家灯光设计公司 Spatial Light and Environment Ltd，是他与灯光设计的初识，也是他在设计路上的第一次大转折。对艺术和科技融合的灯光设计这一行业，瞬间吸引了他的眼球和热血。

香港瑞吉酒店

人生的经历及重新出发后地域的辗转，视野上的多变开阔，给了他多元文化交融后的思维方式，及超脱于时空限制的国际化视角。关永权的出生成长地香港，是一个中西方文化交融之地，这给与了他先天的文化开放基因，以及对于各种文化快速融合的天分。

初涉新的行业，他遇到的便是当时世界知名的灯光设计师JohnMarsteller ，在他的带领下，关永权不仅仅有近水楼台的高起点熏陶，还得到了越来越多实践的机会。

三分天生，三分机遇，

剩下的便是努力，

让他开始书写他在灯光设计界的辉煌。

到新设的希腊雅典分公司工作，是他以努力为自己争取到的第一次世界范围的历练。除了以开拓者的身份接触到不同类型的重大项目，他更是积极吸收着古希腊文化带来的震撼。

厚积薄发很快到来，他开始因为专业作品在灯光设计圈拥有了名气，得到了越来越多的关注。其中就有世界知名酒店设计师Dale Keller，他力邀关永权加入自己伦敦公司的灯光设计部。这一次的前往，是他设计理念形成的加速器，是更广阔的视野的扩充，更重要的是成全了关永权的再一次重要人生之路的开启。

香港瑞吉酒店

30岁到来之前，关永权在伦敦便拥有了自己的灯光设计事务所。这成为他职业生涯第二次分水岭。1980年回香港度假探亲时，他收到美国极简主义大师乔·德乌索（JOE D’URSO）的邀请，作为他的合作伙伴为香港当时知名会所IClub设计灯光。

期间他又受到广州中国大酒店的邀请，

所以最后决定在香港驻留下来。

1981年他将公司总部从伦敦迁至香港，

开始了在亚太区的灯光设计。

这也让他在这40年有幸的跟不同世界知名的室内设计师以及建筑师合作。1979年，关永权在伦敦成立了自己的灯光设计事务所。在一次回香港度假的途中，关永权遇到了美国极简设计大师Joe D‘Urso，那时他正在香港开展一项豪华会所设计工程，邀请关永权成为他的合作伙伴，当中配合了Andy Warhol所创造的艺术作品，担任灯光设计的工作。与Joe相遇，成为了关永权事业主阵地布局变化的转折点。

香港瑞吉酒店

在随后的40年里，成为香港最有名气的灯光设计师，和众多顶级的设计大师并肩合作，都发轫于之前的积累。

更内在的意义是，辗转于世界各地，让他有机会以更近距离接触和欣赏当地的灯光设计。那些成功的典范，甚至是失败的案例，都帮助他塑造了自己的设计理念——用最少的灯光设备来营造最理想的效果。

做灯光设计要注重功能性，运用最少量的照明设备，营造出最理想的灯光效果。这是关永权用实践探索出的一条独特道路。他强调灯光是室内设计的灵魂，是为室内设计加分的。

一个好的空间设计必须要有灯光去烘托它的氛围。

但不需要太多的灯光去烘托，

要坚持单纯有力量有层次感有情感的灯光设计，

让设计更加具有艺术感。

从他自身实践来看，灯光设计师只有基于对空间设计的认知积累，了解室内设计的概念以及功能，并和室内设计师沟通，才能作出优秀的灯光设计概念及气氛。每次做完设计之后，他都会仔细研究图纸，并自我反思，哪里光源太多了，哪里可以做减去，如果去掉某部分，整体是否会欠缺平衡感。

名古屋希尔顿酒店

在他的灯光设计中，人文化关怀是功能与艺术等所有表达形式的基底。不同于照明只求亮度及功能性，专业的灯光设计师要考虑到最终用户使用空间时的感受。明暗不是评判标准，好的设计是顾及和契合空间使用者体验及感受的。

从专业手法上，

灯光设计要有重点、有层次、有情感、有气氛。

明暗相结合，而不是通体照亮，

要明暗交替，光影相随。

从表达内涵上，灯光是一种感受，而不是数字，不能以照度等数据为出发点来设计灯光。灯光是一种感性的艺术，不单单重功能，更要有气氛，有层次，有重点及情感。灯光设计除了满足每一个地方的功能外，更增强了建筑空间，提供了一个舒适的生活环境，有助我们欣赏周边的环境，唤起我们的情感，甚至是提升生活水平。光应是心里感受出来的，而不只是量度出来的明暗。

名古屋希尔顿酒店

用最少的灯光设备，来营造最理想的效果，就要求灯光设计师注重空间的每一个元素，去思考如何将整个空间元素加以利用得淋漓尽致、如何做到节能效果上的最大化、如何利用灯光打造层次营造气氛。

在他看来，真正的灯光设计是可以有多重效果、事半功倍的。例如，当光线照射到桌子上时，它会反射到天花板、墙壁和地板上。光源处的光线是第一维度的，但光线会反射到第二维度、第三维度……参透了这一点，就可以减少光源的使用。否则，除了看不到直接照明之外的光线效果，就会在不需要安装灯具的地方画蛇添足。

关永权的灯光设计作品，以对理念的净化、细节的苛求、人性的关注，备受设计界的推崇，也让他赢得了国内外众多顶级项目和业内设计大师抛来的橄榄枝。

他的灯光设计涵盖商业综合体及奢侈品牌卖门店、五星级酒店、总部大楼及高端私人办公室等设计领域。关永权灯光设计事务所成立40年来，完成的作品包括香港Louis Vuitton 旗舰店及Giorgio Armani专卖店、国际金融中心二期、香港警察总部、香港瑞吉酒店、香港美利酒店、北京柏悅酒店、首尔四季酒店、东京半岛酒店等国内外上千个灯光设计项目。他的灯光设计，助力了众多著名的室内项目和地标建筑，让他成为亚太地区乃至全球著名的灯光设计师。

从不讨论、不拘泥于风格，

也不是自我标签化的表达，

只钟情于自己所存在的空间。

在与顶级项目和大师的合作，

严谨处理每一个项目，才能共同呈现出顶级的作品。

在受邀于东京半岛酒店的灯光设计中，业主嘉道理爵士的要求很高，这反而让他很兴奋，完美主义者的特质，让他更喜欢和有要求的人合作。项目呈现是所有人都满意的结果，而且在日本及美国等地收获了不少设计的奖项。但最让关永权开心的是，酒店开业10周年的时候他获邀出席庆祝宴会，当年的灯光的设计在10年后都没有过时。灯具是会过时的，但灯光不会，他始终坚信这一点。

TIFFIN ROOM

他喜欢挑战一切有趣的新鲜。和日本建筑大师隈研吾及中国香港室内设计大师梁志天一起合作的铜锣湾Ta-ke日本料理餐厅，对他来说便是一个小的挑战。由于餐厅以竹为主题，他花了不少时间去构思如何将灯光与竹结合，营造出最好的效果。以至于在最后完成时隈研吾也由衷点赞:”您的灯光将我的竹赋予了生命”。

执着于以完美理念助力空间设计的挑战，

让他以比肩世界级大师的水平，

再一次收获专业肯定。

与室内设计师傅厚民的合作，让香港瑞吉酒店成为香港现今最顶级的酒店之一。这是两个大师志同道合的一次完美配合，情投意洽的设计理念，同样的一丝不苟，让酒店在舒适度之外，带给住客顶级的视觉享受。以灯光设计助力于好朋友梁志天室内设计，合作完成他的新家，可谓是两位大师的再次强强联合，称得上天衣无缝。 这种看似天时地利人和的统一，更多是关永权自我的修炼的结果。在视野和实力上的比肩，是与大师们并肩作战的机遇；而对设计苛求完美的共同价值观，正是能够与诸多大师同行的无间距离。

灯光设计照亮了关永权的人生，而他以越来越成熟的设计体系，成为灯光设计界的指路明灯。

从一个普通的香港工业及空间设计专业学生，

到全球顶级灯光设计师，

灯光设计在他的人生奇旅中是彼此成就的存在。

以专业为契机，他实现了华人在世界上设计领域的影响力。反之，他以自己独有的见解和逻辑，又成就了灯光设计上的特色分支。这对于灯光设计领域来说，本身就是一种推动，以作品的呈现，以理论体系的建立。而除此之外，他更是一位致力于普及的老师，以教育的方式，去填补整个华人设计在灯光上的空白，以及完成从启蒙到成熟乃至创新的路程。

ICHU秘鲁餐厅

中国的灯光设计行业发展较迟，与国外的发展水平差距较大。作为灯光设计界的前辈，他主动承担起传道、授业、解惑的师者身份，在各地讲学，传授专业知识、培育新一代的精英设计师。

他深知灯光设计与空间的密不可分关系，

所以以自己的经历，

谆谆教导年轻设计师好好了解空间，

打好室内设计的基础。

自2008年起，他亦致力将灯光设计的知识传承予年青设计师，于不同的建筑和设计学院包括香港各大专院校及北京清华大学和亚太酒店协会酒店设计高级研修班授课。对于设计视野的重要性，他深有感触，至今会挑选至少一个从来没有去过的地方，忙里偷闲，体验生活。他认为只有对身边的事物有灵敏性，才可作出有灵魂的设计。倡议多走走看看，享受旅游，去不同的地方让我能体验各地的文化，观察周围的事物，分析什么是好，什么是坏，提升设计师的设计灵感。